В своих роликах я рассказываю о персонажном дизайне и коллекционировании — и о том, почему фигурка иногда значит больше, чем кажется.
Художникам и дизайнерам — живые ориентиры: как персонаж становится объектом, почему одни решения держатся годами, а другие выгорают за сезон.
Художникам и дизайнерам — живые ориентиры: как персонаж становится объектом, почему одни решения держатся годами, а другие выгорают за сезон.
Коллекционерам — язык вкуса: как выбирать осознаннее, не по инерции и не по хайпу.
А если вам просто нравятся странные, тёплые и честные истории — это пропуск в мир, где вещи умеют говорить.
А если вам просто нравятся странные, тёплые и честные истории — это пропуск в мир, где вещи умеют говорить.
Pop Mart — не просто история успеха. Это история о том, как ритейл-платформа нашла язык арт-тойс, поставила его на конвейер и изменила рынок коллекционных игрушек навсегда.
Инспектор с облаком вместо головы придуман иллюстратором Джонатаном Эдвардсом, выросшим из панк-графики журнала Deadline в 1990-х. Его линия – грубоватая, ироничная, с характером — прямое наследие британской графический школы.
Что, если рядом с Москвой существует ещё одна — небесная, построенная птицами? История проекта «Птички-Москвички»: как набросок 2016 года превратился в десятилетний путь — от первых эскизов до инсталляции в галерее.
Пилотный выпуск «Центра тяжести» — большой разговор о персонажном дизайне, авторской практике и творческом производстве.
Observer от Mars-1 и STRANGEco — фигурка 2005 года из золотой эры дизайнерских игрушек.
История Rat Fink — уродливой зелёной крысы, которая стала символом американской кастом-культуры и нашла вторую жизнь в Японии.
История Haircut Devil (дьявола-парикмахера) дуэта Gumliens из Токио. О том, как ветка «милых» минималистичных героев, созданных как штучные авторские отливки (resin art), привела к абстрактным софт-виниловым кайдзю.
Четыре города, десятки имён, сотни коллабораций — история о том, как дизайнерские игрушки, стрит-арт, музыка и японская софуби-культура сплетаются в единую ткань современной визуальной культуры.
2005 год. Мы привозим в Россию дизайнерские игрушки — то, чего здесь никто не ждал. Так появляется Луноход-1. Магазин по форме, культурная миссия по факту.
Рассказ о том, как встреча с необъяснимым превращается в творческий метод.
Эту фигурку художница Кэрри Чау создала в 2007-м. Но тогда она не знала, что этот образ изменит всю её жизнь. История о творчестве, которое знает больше, чем автор.
Почему японский художник T9G прячет своих монстров за масками и как «уродливо-милая» стилистика превращает игрушку в искусство.
Иногда достаточно нескольких мутных фотографий, чтобы создать легенду. История о проекте «Биоробот Колли» — пример того, как вымысел, надевший маску документа, превращается в миф.
Фигурка с узором Dots, соединяет японскую культуру коллекционных игрушек, mid-century дизайн и наследие бренда Bandai.
Десять стилей дизайнерских игрушек — и множество способов найти себя. Рассказываю, как распознать то, что откликается именно вам, и как превратить это в свой уникальный почерк — в творчестве, в коллекции и в стиле.
Почему все вокруг говорят про Лабубу? И почему это не просто «плюшевая хрень».
Подписаться на новости
Эпизодические письма о проектах, творческих новостях и планах.
Подписаться на новости
Эпизодические письма о проектах, творческих новостях и планах.
© 2026, все права защищены
